película Amanece, que no es poco
Titulo original: It Happened One Night
Año: 1934
Duración: 105 minutos
País: Estados Unidos
Director: Frank Capra
Guión: Robert Riskin (basado en la historia "Night Bus" de Samuel Hopkins Adams)
Fotografía: Joseph Walker
Música: Howard Jackson, Louis Silvers y Harry M. Woods
Reparto: Clark Gable, Claudette Colbert, Walter Connolly, Roscoe Karns y Alan Hale
Productora: Columbia Pictures
Género: Comedia romántica, Screwball comedy
2 Sinopsis: Una joven heredera, Ellie Andrews, escapa de su padre y se encuentra con un periodista desempleado, Peter Warne. Ambos deciden viajar juntos y en el camino se enamoran, pero tendrán que superar varios obstáculos para estar juntos.
3.Análisis argumental:
Estructura: La película sigue una estructura de tres actos, donde en el primer acto Ellie y Peter se conocen y empiezan a viajar juntos, en el segundo acto se enamoran y se plantean los obstáculos que deben superar, y en el tercer acto se resuelven los conflictos y finaliza la historia.
Puntos de giro: Un punto de giro importante ocurre cuando Peter y Ellie se besan por primera vez, y otro cuando Ellie decide dejar a Peter después de un malentendido.
Temas que trata: El amor, las diferencias sociales, la libertad individual y la búsqueda de la identidad.
Trama principal o argumento: La trama principal gira en torno a la relación de amor-odio entre Ellie y Peter, que deben superar sus diferencias sociales y económicas para estar juntos.
Trama profunda o conflictos internos: Los conflictos internos se centran en la lucha de Ellie por liberarse de las ataduras de su padre y de su vida privilegiada, y en la de Peter para aceptar su amor por Ellie y dejar atrás su individualismo.
Mensaje o valores que trata de transmitir: La película transmite valores como el amor verdadero que puede superar las diferencias sociales y económicas, la importancia de ser fiel a uno mismo y la lucha por la libertad individual.
4.Análisis técnico:
Tipo de montaje: El montaje es continuo, con pocos cortes, y ayuda a crear una sensación de fluidez y naturalidad en la historia.
Ritmo: El ritmo de la película es rápido y ágil, con diálogos rápidos y escenas dinámicas.
Tipo de fotografía: La fotografía es clara y realista, con pocos efectos especiales, y ayuda a crear una sensación de autenticidad en la historia.
Empleo del sonido: El sonido es utilizado de forma efectiva, con música y efectos de sonido que ayudan a crear la atmósfera y a transmitir las emociones de los personajes.
Uso informático: En 1934 no había efectos informáticos, pero la película utiliza técnicas de doblaje y edición para crear la ilusión de escenas que no se pudieron filmar en esa época.
Comentarios
Publicar un comentario